2019.8.17 晚上 7:30 在台北城市舞台看了臺北市立交響樂團和果陀劇場合作的《綠島小夜曲》。
這齣我個人是覺得，重點放在聽音樂看跳舞，就可以了，因為整齣戲本來就是為了集中呈現周藍萍所創作的歌曲的。劇情方面比較單調薄弱，沒有太多深度。因為票價算是相對便宜了，而且我買三樓位置，所以也不至於覺得後悔就是了。
2019臺北市音樂季《綠島小夜曲》原創音樂劇
回覆
標籤彙整: 戲劇
《紙房子》前三部爆雷清單
底下都是邊看邊記下的一些看點，全部都是爆雷，請慎入。
- 小羔羊脫衣服
- 丹佛的爸爸莫斯科以為兒子殺了人質，想出門送死
- 警察從通風管道潛入，裡面全換上樣子比較恐怖的面具
- 教授清他們拋棄的車子指紋過程和之後逃跑
- 教授在用來通話恐嚇廢車場證人的警車上留了指紋
- 柏林說小孩出生就像一顆核彈頭跑出來
- 第一部結尾，教授 & 柏林 兄弟情（一起唱貝拉敲）
- 教授想殺督察媽媽，最後還是沒下手
- 東京胡鬧被丟出去門外給警察
- 教授打督察前夫被抓
- 教授自己打自己嫁禍督察前夫
- 里約是幼稚白痴，差點被柏林處決（教授曾想排除他）
- 奈若比奪權
- 教授和督察做愛完就出招
- 教授扮小丑去醫院測試副督察要清醒了的消息是不是真的
- 教授不小心留了一根小丑頭髮在外套上，督察哭了
- 督察把教授騙進女廁抓起來
- 東京被救又跑回去，騎機車進去，莫斯科被擊中
- 督察有槍卻白白看教授走掉
- 教授用量化寬鬆說服督察
- 柏林拉女人質留守
- 督察被迫選擇教授或女兒
- 督察講出地點，教授已跑掉
- 一年後督察去找教授
- 第二部結束
- 廠長變成心靈導師在吹噓，搶匪們在爽
- 東京犯賤，里約被抓
- 督察（代號里斯本）和東京互嗆
- 教授召集大家，說每個人都有犯錯，但大家還是在一起
- 莫妮卡代號斯德哥爾摩
- 空中灑鈔票
- 有錢搞研發
- 西班牙銀行總裁
- 波哥大跟丹佛說有小孩後還是要做自己
- 金庫裡的紅色小箱子有政府機密
- 特勤被抓起來唱 Bella Ciao
- 里約被釋放（有竊聽器）
- 廠長又跑進去
- 督察是教授的初戀（教授說戀愛會讓人像泰迪熊）
- 東京很犯賤，里約和她分手，她就說她和他只是玩玩
- 丹佛跟里約說，為什麼不等到大家安全出去後再和東京分手（她會胡鬧）
- 教授和督察的車子被發現，計劃在原地跑到樹上隱藏，但督察來不及爬
- 教授被騙以為督察被處決
- 警察想要衝進銀行的裝甲車被用火箭彈炸了
《水中之書》相遇能珍惜則珍惜
2019.05.11 晚上 7:30 在國家戲劇院看了【表演工作坊】《水中之書》。（可能有些許雷，注意）
整齣劇的核心梗，還滿有趣的，不過覺得沒有太多需要寫的，有時寫多了反而壞事。記得幾年前看《人間條件4：一樣的月光》，最後吳念真跑出來講個大道理（什麼批判知識份子的傲慢之類），壞了我對整齣劇的印象。（不過現在也覺得可以寫一篇《人間條件4：一樣的月光》，我應該可以講得比吳念真好）
《水中之書》也隱約有點想要講個大道理，不過還好不會到讓人反感，可能也因為那個核心梗太超脫現實，幾個角色因為核心梗發生的改變，變得比較沒有那麼多說教意味。
生命中的每一次相遇，都可能是一次奇蹟。生命中碰到的每一個人，你都不知道他跟你是什麼關係，可能有很深的關係，你都不知道。
撇開劇中在現實不可能發生的核心梗，人生中的每個相遇也都符合這個描述，只是我們不可能每個相遇都同等珍惜，畢竟人的時間是有限的。
大部分的相遇，我們應該不會在初次見面，就知道這個人會是一生摯友或伴侶，而是需要時間慢慢接近和了解。如果自己已經夠成熟、能珍惜別人，不會需要貶低或傷害別人來滿足自己，在遇到自己想珍惜的人時，即使自己能珍惜對方，對方也不見得是已經懂得珍惜別人的人，對方有沒有可能改變，只取決於對方的意願，無法強求。所以人生中如果能遇到可以互相珍惜的人，是一件很美好的事。
劇的中場，何實對小蕭說：「我現在感覺生命每一剎那都如奇蹟般地展現在我們四周。快樂也好，痛苦也好，良心也好。當你真正活在那剎那間，接受那一切時，你自己心中的狀態可以用兩個字來形容，就是綻放。」此時，要出門籌資的小蕭說，不，是將就。
我覺得接受並不是說永遠繼續維持目前的一切，而是認識到目前的一切，並接受目前就是這個樣子，然後來決定以後要怎麼辦。就像人生一開始，我們無法決定自己拿到什麼牌，但看過手上的牌以後，決定怎麼來打牌，我們還是或多或少有選擇在的。
「將就」是以為自己沒有選擇了，但這不是真的，如果一個關係是損耗、不能滋養自己的，而且無法改變，那就想辦法拉開距離或離開吧。我現在也有一種感覺，有時自己不先脫離一個損耗的關係，就沒辦法準備好自己去迎接一個滋養的關係（即使目前可能還不知道這個關係在哪）。
本來以為這劇寫不了多少東西，沒想到還能衍生出一些來。另外，之前在《花吃花》看簡嫚書演高中生，這次看她演小女孩，也是個有趣的點。
《花吃花》不幸的擴散
2019.2.16 晚上 7:30 在台北城市舞台看了【表演工作坊】《花吃花》THE FLOWER EATERS，以下是一些個人感想。（有雷注意）
劉思彤、鍾思琪、李茜三個主要角色，在劇裡都有帶出她們悲慘的原生家庭，說悲劇來自於她們原生家庭不幸的擴散，似乎也不為過。
鏘鏘、咚咚兩個角色很純粹是專職幫凶，劇中對她們個人著墨不多，也許可以說是平庸的邪惡。
周子怡看起來是背後煽風點火，導致悲劇的導火索，但劇中對她個人背景也沒有著墨，是滿有趣的一點。但如果把一切問題都歸在她身上，認為只要她不要做那些兩面三刀的事，一切就都沒事，則是一個過於簡單的答案。
就算沒有發生悲劇，三個人的原生家庭，都有可能讓她們在往後的人生繼續不幸，例如：過早而不明智地結婚、選擇了錯誤的人、婚後再重複原生家庭的不幸。
（劇中不幸的家庭，是很明顯的不幸，因為隱晦觀眾可能看不懂，但看似正常的家庭，也可能隱藏不幸，參考：《假性孤兒：他們不是不愛我，但我就是感受不到》、《童年情感忽視：為何我們總是渴望親密，卻又難以承受？》）
人很容易不自覺地複製父母和原生家庭的相處模式，只要不去覺察，就會複製上一代的模式，再傳播給下一代，就算這個模式是不好的。要斷開這種惡性循環，需要很大勇氣和耗費不少力氣，希望未成年的孩子能做到是很難的，因為很多成年人都做不到，而且人年紀越大，各方面其實也都越僵化。
想要斷開惡性循環，經濟獨立可能是第一步，因為不能期待上一代先改變，別人要不要改變都不是自己能控制的，只有自己要不要成長是自己能控制的，如果經濟上還依賴著，就很難不被原本的關係場侷限住。這也是未成年孩子很難擺脫原生家庭影響的原因，所以劇中三個角色的較好策略可能是，努力撐到經濟獨立的那天，然後追求個人成長，讓自己心智成熟，再去尋求親密關係。
人生很短、很殘酷，過去的事無法重來，我想這也是一些成年人不敢尋求自我成長的原因，如果知道自己原本可以更好，怎麼面對已經過去的事和目前的處境？這種感覺太痛苦了。不過我還是覺得自我成長永遠不嫌晚，只要人生還沒結束前，有可能再碰到什麼奇遇，都很難說。而且就算已選擇的，也未嘗不能因為自我或共同的成長，而變得美好。
這部戲還有一個特點是，有些劇情例如劉思彤最後不斷呼喊不要再看了，讓觀眾強制被成為旁觀者，我內心只想呼喊「不要折磨觀眾了，不然是要觀眾干擾演出嗎」，也算滿有意思的。不知道經過這樣洗禮的人，以後如果看到有人被霸凌，能否有勇氣站出來和被霸凌者站在一起。